Refugio para acuñar sueños

“Bolero”, pinturas y textos de Patricia Di Pietro, en Elsi del Rio

Por Fernando Entin

Sueños… refugio de tantas, destino de tan pocas… Los escenarios que arma Patricia Di Pietro – construcciones simples, casi escenográficas – son un refugio para acuñar sueños. Su ojo fotográfico y pop crea ambientes de fuerte contrapunto dramático, adonde prevalecen el carmín pasión frente al celeste Almodovariano, en un duelo de colores de fuerte corte “mujer-hombre”, duelo “sola-con alguien”, duelo “deber-placer”, duelo “placer-naftalina”.

Dejo de los gloriosos ´60, de telenovela pueblerina, de fantasía inflada en peluquería, un Wincofón marca la época y musicaliza el terreno. Sus imágenes vintage, retro, enarbolan la bandera del amor tal cual el mandato materno lo impone: casada. Con el hombre a su lado. ¿A su lado? Solo los espejos podrán responder esa y otras tantas preguntas, siempre íntimas.

Las figuras, recortadas sobre escenarios poco felices, siempre opresivos e iluminados por una lámpara impiadosa, fueron despojadas de la emoción de la pincelada, dejando emerger la emoción del personaje, buscando la aprobación del espectador y su complicidad. Tal como en el bolero, que necesita de tres para crear la magia del romanticismo: dos enamorados y un observador, la pintura de Di Pietro se nutre de la mirada del otro para darle sentido al amor.

Sueños. Que llegue él y que juntos, de blanco, de la mano, bajo violines y flores y sonrisas y envidias y mucho tumulto, lleguemos ahí. De blanco. ¡Juntos! De tul blanco, de percal blanco, de sábanas blancas. ¡Juntos! Al final ¡Juntos! A la cama. ¡Juntos! Y será la dicha…

Sobre Patricia Di Pietro

Desde 2004 se desempeña como productora y guionista del programa Dos Gardenias (Radio Nacional, conducido por Eduardo Aliverti), realizando investigaciones biográficas, editando textos literarios y realizando la selección musical, además de producir textos propios sobre cuestiones de género. Se desempeñó también como productora y editora fotográfica en distintos medios, entre ellos el diario La Nación.

• Patricia Di Pietro, “Bolero”, pinturas y textos. Presentación del libro: Eduardo Aliverti. Elsi del Rio Arte Contemporáneo, Arévalo 1748, entre Honduras y El Salvador, Palermo Hollywood. Mar-Vie 15-20, Sab 11-14 hs. Inauguración: 08.08., 19-22 hs. Hasta 01.09.

La verdad de un presente inaudito

“Fractales” – pinturas de Andrés De Rose en Crimson

¿Cuando miramos, fragmentamos la mirada o todo se nos presenta ya fragmentado, en diminutas líneas que se tocan o que evaden sus límites? ¿Vivimos un tiempo de murallas y bordes o la gente del mundo es imperceptible y ajena entre si? ¿Las ideologías existen o han desaparecido para dejar entrar la individualidad y el desconcierto? ¿El mundo está abierto a los jóvenes o ellos recibieron el mundo como es hoy, un autónomo y vertiginoso tobogán?

¿En la geometría podemos encontrar la forma de un silencio absoluto? Es muy difícil crear en blancos y negros la cadencia conceptual de un hilo que intenta la superficie como terreno plano, como descanso, como el fin de una noche de luces, movimientos, transpiración, humo, de no reconocimiento del otro, una forma tibia, ambigua, que puede convertirse en el receptáculo temporario de la agonía. Esa gente de la noche que hace invisible la posibilidad de comunicarse, o se comunica con los gestos primitivos del cuerpo que pide ayuda para ordenar la sensación de querer vivir. Y viven.

Cada línea de Andrés De Rose enjuaga la verdad de un presente inaudito, pero a la vez reformula la estructura básica del arte de todos los tiempos. De Rose arma ventanas precisas y elocuentes. Ese silencio tensa la verdad de lo que es hoy ser joven. La pintura nunca se fue pero sus contenidos van, como debe ser, con su época. Su soporte es la tela o la madera o la inevitable superficie de un objeto casual, disparador de nuevas concepciones.

Los artistas percibimos el material que nos llama y De Rose va a su encuentro. Ese encuentro que contiene la magia de tocar lo originario para convertirlo en presente. Podríamos hablar del infinito pero no es este el caso. La pintura de Andrés intenta el rescate de cierta epidermis universal.

Andrés De Rose nació en Buenos Aires, en 1986. Estudió dibujo, pintura y escultura con Rosa Reviello. Cursó Bellas Artes en la escuela ‘Manuel Belgrano’. Participó en los Certámenes Bonaerenses en dibujo obteniendo el primer premio. Actualmente se perfecciona y hace clínica de obra con el artista Andrés Waissman. En agosto de 2007, expone sus pinturas por primera vez en la Galería de Arte ‘Crimson’.

• Andrés De Rose, “Fractales”, pinturas. Curador: Andrés Waissman. Crimson Galería de Arte, Sala 3, F. Acuña de Figueroa 1800. 01.08.-25.08.

Kalender / Agenda

Click aquí para leer la versión en castellano.

Ausstellungs-Kalender 04.08.07-11.08.07

„Expongo“: Eliana Heredia zeigt in der Galerie 713 Arte Contemporáneo „einen atemberaubenden zeitgenössischen Garten“.

Ausstellungszentren

• MALBA (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires), Av. Figueroa Alcorta 3415 (Do-Mo und feiertags 12-20 Uhr, Di geschlossen, Mi bis 21 Uhr, Eintritt frei. An anderen Tagen: Eintritt 12 Pesos, Lehrer und über 65-Jährige 6 Pesos, Studenten, Kinder unter 12 Jahren und Behinderte gratis): „60′ / 80′ arte argentino: Obras de la colección, comodatos y préstamos“. 14.6.-13.8. / „Papeles latinoamericanos: De David Alfaro Siqueiros a Guillermo Kuitca“. 14.6.-13.8. / „La niñez en juego“. 4. Ausgabe des Zyklus Design für Kinder. Es handelt sich um eine Auswahl von Spielzeugen, die 50 Industriedesign-Studenten verschiedener Universitäten im Rahmen eines Workshops für experimentelles Design aus Industrie„abfällen“ hergestellt haben. Projektorganisation: Team Satori (Alejandro Sarmiento und Luján Cambariere). („Tiendamalba“). 24.7.-27.8. / Marta Minujín, „Los meses del año“ (Terrasse). 7.12.-September 2007. / Sergio Avello, „Volumen“ (Explanade). 7.12.-September 2007. / „Contemporáneo 19“: Miguel Mitlag, „Códex platino“. 28.6.-20.8. / „Intervención 5“: Cecilia Szalkowicz, „Todo es posible“. 28.6.-Mai 2008.

Lesen Sie weiter / Seguir leyendo »

Agenda / Kalender

Klicken Sie hier, um die deutsche Version zu lesen.

Agenda de Muestras 04/08/07-11/08/07

“Expongo”: Eliana Heredia muestra “un asombroso jardín contemporáneo” en 713 Arte Contemporáneo.

Centros de exposiciones

• MALBA (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires), Av. Figueroa Alcorta 3415 (Jue-Lun y feriados 12-20 hs, martes cerrado, Miércoles hasta 21 hs, entrada libre. Los otros días: entrada 12 pesos, docentes y mayores de 65 años 6 pesos, estudiantes, menores de 12 años y discapacitados gratis): “60′ / 80′ arte argentino: Obras de la colección, comodatos y préstamos”. 14.06.-13.08. / “Papeles latinoamericanos: De David Alfaro Siqueiros a Guillermo Kuitca”. 14.06.-13.08. / “La niñez en juego”. Cuarta edición del ciclo de diseño dedicado a los niños. Se trata de una selección de juguetes creados con descartes industriales por 50 estudiantes de las carreras de Arquitectura y Diseño de diferentes universidades, en el marco de un laboratorio de diseño experimental. El proyecto fue desarrollado por la dupla Satori, integrada por Alejandro Sarmiento y Luján Cambariere. En Tiendamalba. 24.07.-27.08. / Marta Minujín, “Los meses del año” (Terraza). 8.12.-septiembre de 2007. / Sergio Avello, “Volumen” (Explanada). 8.12.-septiembre de 2007. / “Contemporáneo 19”: Miguel Mitlag, “Códex platino”. 28.06.-20.08. / “Intervención 5”: Cecilia Szalkowicz, “Todo es posible”. 28.06.-mayo de 2008.

Lesen Sie weiter / Seguir leyendo »

“El ilustrador olvidado”

“Las Artes de Alejandro Sirio” en el Museo Nacional de Bellas Artes

En el marco de una programación orientada a difundir y revalorizar la producción artística local, el Museo Nacional de Bellas Artes presenta una selección de obras de Alejandro Sirio, destacado artista gráfico de la época de oro de la prensa ilustrada argentina, en la primera mitad del siglo XX.

La exposición propone un recorrido en torno a su heterogénea producción: su prolífica participación en los diarios y revistas de la época, su incursión en la publicidad, las ilustraciones que realizó para destacados autores literarios, el diseño de murales para el subterráneo porteño y la destreza técnica y expresiva que demostró en cada una de sus artes.

Nicanor Alvarez Díaz nació en Asturias, España, en 1890. En 1910 llegó a Buenos Aires y, dos años más tarde, cuando comenzó a trabajar como dibujante en la revista Caras y Caretas adoptó el seudónimo de Alejandro Sirio. Colaboró con la revistas Plus Ultra y El Hogar, y fue dibujante de planta del diario La Nación. Para estas publicaciones realizó ilustraciones, caricaturas, viñetas y diseños tipográficos.

Sirio también se relacionó con emblemáticos escritores de la élite intelectual porteña. Entre 1927 y 1928 ilustró la novela La Gloria de don Ramiro, de Enrique Larreta. Estos dibujos constituyen el único conjunto completo del artista que se conserva en la Argentina gracias a la donación que el escritor realizó al Museo Nacional de Bellas Artes en 1938. En esta oportunidad se exhibirán 33 ilustraciones originales junto a la primera edición del libro, editado en 1929.

Las ilustraciones de Sirio, muy populares en su época, dejaron de ser publicadas luego de la muerte del artista, en 1953. Desde entonces, su nombre y su recuerdo se diluyeron. La presente exposición intenta rescatar su extensa y valiosa obra, dispersa y escasamente conocida en la actualidad.

En esta ocasión se exhiben más de setenta dibujos originales del artista, una amplia selección de las publicaciones que ilustró y material gráfico que devela “la cocina del oficio”. Simultáneamente a la exposición se presentará el libro “Alejandro Sirio. El ilustrador olvidado” que recopila parte de su producción, editado por el diseñador gráfico Lorenzo Amengual.

• “Las Artes de Alejandro Sirio”. Museo Nacional de Bellas Artes, Avenida del Libertador 1473. Martes a viernes de 12.30 a 19.30, sábados y domingos de 9.30 a 19.30 hs. Entrada libre y gratuita. Del 1 de agosto al 2 de septiembre de 2007.